M-audio ODDITY QUICK START GUIDE [es]

La odisea Oddity . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3

Generalidades . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5

¿Qué es el Oddity? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5

Instalación de Oddity . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6

Registro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6

Guía de inicio rápido . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6

Controles comunes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8

Voltage Controlled Oscillator 1 (VCO1) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9

Voltage Controlled Oscillator 2 (VCO2) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 11

Deslizador LFO Sync (Sincronía del LFO) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12

S/H Mixer (Sample and Hold) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13

Audio Mixer (Mezclador de audio) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14

Voltage Control Filter (VCF) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15

High-pass Filter (Filtro pasa alto) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16

Voltage Controlled Ampliﬁer (VCA) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .16

Envelope Generators (AR and ADSR) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17

Presets y Morphing . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18

Tutoriales . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20

Mensajes de controlador MIDI continuo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .21

Contattare M-Audio . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22

La odisea Oddity

La mitología del sintetizador cuenta que en el comienzo de los tiempos (allá por los años 70), cualquier teclista que se preciara como tal iba siempre acompañado de un tipo de sintetizador cuando debía efectuar tareas relacionadas con sintetizadores. Este sintetizador sólo podía ser o un MiniMoog o un ARP Odyssey y como ya se imaginará, el debate sobre cuál de los dos era mejor era muy similar al que se escucha hoy en día entre analógico o digital ay entre Mac o PC.

Afortunadamente, los músicos más concienciados de esa época y los que han utilizado estos instrumentos más reciéntemente tienen claro que existían diferencias en los tonos y timbres de ambos pero que ello no determinaba en absoluto un ganador en cuanto a sonidos especíﬁcos se reﬁere. En una palabra, los dos eran maravillosamente diferentes.

Y si era así, ¿por qué en ocasiones se consideraba al Odyssey como el peor de los dos? Bueno, como adictos reconocidos del Odyssey tenemos nuestras propias teorías:

En primer lugar, la palabra Moog es a los sintetizadores lo que Hoover es a las aspiradoras.

En segudo lugar, nos encontramos con el precio. En esta era repleta de plug-ins económicos es fácil olvidar que la tecnología de los sintetizadores había sido sumamente cara, y que en la mayoría de los casos, los teclistas sólo podían disponer de un sinte ya que su precio era desorbitado: a Odyssey nuevo costaba en 1972, 1.500 dólares...

En tercer lugar, existían diferencias de operatividad entre los sintes debidas, seguramente, a la diferente formación musical de Pearlman y Moog. Bob Moog tenía una sólida base en aplicaciones musicales electrónicas, por ejemplo: sus kits Theremin. Por otro lado, Alan R Pearlman, fundador de ARP y pianista desde los tres años, estuvo diseñando ampliﬁcadores en los programas espaciales Apollo y Gemini. También se le recuerda por haber aﬁrmado que el mundo de los músicos era desconocido para él, así que quizás esa es la razón por la que el MiniMoog daba una sensación más musical, y el Odyssey daba la impresión de ser mucho más “técnico”.

Ciertamente, el Odyssey disponía de una especie de deslizadores tipo ‘tic-tac’, codiﬁcados con colores y extrañamente calibrados, que no parecían funcionar del modo preciso y rápido por el que se caracterizaban los controles rotativos del MiniMoog. Y con este método de control, un panel frontal de aspecto muy técnico y una notable escasez de espacio para almacenar los patches, se hizo evidente que sería casi imposible obtener un mismo sonido dos veces (incluso con la ayuda de plantillas del panel frontal.) Para agravar aún más la situación, los controles de aﬁnación del oscilador venían en Hertz y el sonido La=440 no podía usarse como referencia de aﬁnación, lo cual signiﬁcaba que usar el Odyssey en directo y tratar de modiﬁcar los sonidos y la aﬁnación al mismo tiempo podía resultar bastante traumático.

Y por último, las diferencias tonales eran un tema de debate continuo. Popularmente, los Moog tenían fama de ser cálidos y melosos y los ARP de ser ﬁnos y brillantes, y aunque estas aﬁrmaciones no son falsas, sería absurdo intentar darles un sentido de superioridad o inferioridad. Después de todo, no hay duda de que gracias a estas distinciones y contrastes tonales, los sonidos de un ARP, Moog, Sequential o Oberheim son tan reconocidos hoy día como lo fueron en esos gloriosos años...

Pero dejando opiniones y especulaciones a un lado, el sonido del ARP combinado con sus particularidades y excentricidades confería un enorme carácter al instrumento, y pronto pasó a convertirse en un clásico por derecho propio, utilizado fervientemente por artistas como Joe Zawinul, Herbie Hancock, Stevie Wonder, Jean-Michel Jarre, Ultravox, Pete Townsend, Jimmy Page, George Duke, Tom Costa y muchos más. De modo semejante, el famoso sonido ARP podía escucharse en programas televisivos y cine de los setenta. Por ejemplo, El planeta de los simios, McCloud, Enter the Dragon, The Taking of Pelham 1-2-3, así como Colombo, Kojak y Cannon, gracias a la colaboración de los magos del sinte Clark Spangler y Jerry Goldsmith.

Pero, ¿en qué consistía exactamente ese sonido? Lo que es seguro es que los que caliﬁcaban el sonido de exclusivamente ﬁno no eran muy duchos en lo que a programación se reﬁere; quizás ‘aﬁlado’ era un adjetivo más apropiado. Y además, era fácil extraer tonos gruesos y cálidos aplicando un mínimo esfuerzo. No obstante, lo que no se cuestiona es que Odyssey nunca tuvo rival en cuanto a la creación de efectos sonoros. Sonidos de viento, olas, bombas, sirenas y ritmos ‘sample and hold’ son proferidos por la máquina de forma natural, y aquellos que tuvieron suﬁciente paciencia para juguetear y experimentar fueron altamente recompensados con todo tipo de paisajes sonoros que jamás se habrían conseguido con ninguno de los bebés de Tom o Bob. En deﬁnitiva, el Odyssey era decidido, mordaz y agresivo, cualidades ausentes en la mayoría de sus contemporáneos, algo que nos recuerda a lo que sucede hoy día con los sintes virtuales...

Pero entonces, ¿porqué no vemos hoy el Odyssey tan regularmente como vemos a su eterno rival en estudio y escenarios?

En realidad, este sintetizador tiene algún fallo importante: los deslizadores se rompen fácilmente y es difícil remplazarlos. Para las actuaciones en directo, su falta de memoria es un verdadero problema y como ya mencionamos anteriormente, modiﬁcar los sonidos en tiempo real puede resultar bastante traumático, a pesar de que la estabilidad del oscilador ARP superaba la de sus rivales. Plus, despite the fact that in the mid 70’s ARP held a phenomenal 40% share of the US synthesizer market, there were reportedly only about 3.000 Odyssey’s made, (as opposed to the MiniMoog’s 13.000), and as such, good examples are becoming increasingly difﬁcult to ﬁnd. Finally, to add further confusion to prospective Odyssey hunters, there were several ﬁlter revisions across three marques, distinctive by either their white face, black face with gold lettering or black face with orange lettering.

Purists argue to this day as to which version is the best, but we won’t go into that here as there are a host of web resources dedicated to this question and more. However, we at GMEDIA Music fell in love with the Odyssey several years ago after buying a MkII (a black one with gold lettering, 2813 with PPC and a 4075 ﬁlter) in perfect condition. Sure, the calibration of the sliders was an interesting contrast to most modern synthesizers and the keyboard action was ﬂabby - but it had... that sound! That sharp, searing, yet funky tone which was once described (admittedly by ARP) as taking the ultimate musical trip. And the more we used it, the more we thought about how, in much the same way as with the M-Tron, we would love to introduce this sound to a whole new audience and a whole new working environment.

Enter Ohm Force, one of the premier plug-in developers with similar attitudes to those early synth pioneers - namely inventive, adventurous and not afraid to deliver something different, so long as it’s inspiring. And at Frankfurt 2002 the Oddity was born (at least on paper anyway) as a joint venture between GMEDIA Music and Ohm Force under our GForce banner.

The Oddity name was coined because of it’s unique character, tonal possibilities and operational slant. This synth, revisited as a plug-in, is truly singular, one of a kind. And while we have done everything within our grasp to faithfully recreate the essence of the original, naturally we have added new features that we hope will help turn a vintage classic into a modern master as well as enhance the creative process.

The creation of the Oddity has been a true labour of love and we hope anyone who purchases it will understand and appreciate just how unique the original was, and why, in these enlightened times of plug-in technology, all of those comparisons of old are ﬁnally redundant.

Webs de interés para el Oddisey:

www.overacker.com/ody/directory.html

www.keyboardmuseum.org/ar/a/arp/arp.html

www.synthmuseum.com/arp/index.html

www.synthfool.com

www.vintagesynth.com/

www.physicsenterprises.andrews.edu/diy_archive/manuals/arp/index.html#Ody

www.sonicstate.com/synth/arpodyssey.cfm

Libros de interés para el Oddisey

A-Z of Analogue Synthesisers (Part One. A - M) - Pete Forrest

Vintage Synthesisers - Mark Vail.

Genérico:

Alan R Pearlman y todos los responsables del Odyssey.

El magníﬁco equipo Ohm Force: Laurent de Soras, Jérôme Noël,

Raphaël Dingé, Franck Bacquet, Vincent Frison, Eric Cestari,

Gregory Makles, Vincent Birebent and Ian Finney.

Angus Hewlett, Jim Wintermyre, Nick Thompson and Jason Field.

Diseño de sonido: Dave Spiers and Dave Blakely

Este manual: Dave Spiers, Ian Legge and Chris Macleod.

Generalidades

Polifonía . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .Monofónico: VCO1 y VCO2 – Prioridad notas altas y bajas.

Duofónico: . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . VCO1 – Prioridad notas bajas. VCO2 – Prioridad notas altas.

Osciladores . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 VCO: diente de sierra, cuadrada, pulse, PWM (puede modularse por: seno LFO o envolvente

ADSR), ruido blanco/rosa; oscilador-sync modulado por: ADSR, LFO cuadrada/diente de sierra, Sample-and-Hold.

LFO . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .Seno/Cuadrada; Sample-and-Hold.

VCF . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Filtro pasa bajo resonante 24dB, ﬁltro pasa alto; puede ser modulado por: kybd track,

Sample-and-Hold, seno LFO, ADSR, AR, modulador en anillo.

VCA . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . EG 1: AR.

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .EG 2: ADSR

Mover deslizadores con el ratón

Aunque siempre tratamos de permanecer ﬁeles al instrumento original, se hizo evidente la necesidad de agregar algunas características adicionales. La mayoría se explican por sí mismas y han sido incluidas en las secciones apropiadas de este manual. No obstante, una de las funciones que debería conocer llegado a este punto, es la capacidad de ‘lanzar’ los deslizadores usando el ratón.

Si desea lanzar el deslizador desde la posición inferior a la superior, coloque el puntero del ratón medio centímetro por encima del deslizador, directamente sobre el borde del deslizador. Entonces, mientras mantiene pulsado el botón del ratón, arrastre la ﬂecha a lo largo del borde del deslizador soltando el botón del ratón al mismo tiempo que mueve el deslizador. El deslizador se desplazará hasta la parte superior. Para mover un deslizador desde su posición superior hasta la inferior repita el proceso, pero en esta ocasión comience la operación medio centímetro por debajo del deslizador, pulse el botón del ratón y láncelo hacia abajo. Cuanto más rápido mueva el ratón, más deprisa se desplazará el deslizador. Puede grabar todos los movimientos desde su aplicación huésped.

Los deslizadores del Oddity responden a los movimientos horizontales del ratón. Si coloca el puntero del ratón junto a un deslizador y lo mueve horizontalmente, podrá conseguir variaciones en los valores de los parámetros muy precisas, y el valor exacto se irá mostrando en la ventana Current Parameter.

¿Qué es el Oddity?

Aunque no se trate de un sintetizador modular auténtico, la clave para entender qué es el Oddity, está en considerar cada sección como un módulo en el cual es introducida otra ‘fuente’ o ‘señal’. Los deslizadores de color son también cruciales a la hora de comprender el routing interno y las relaciones entre muchos de los parámetros.

Por ejemplo, los deslizadores Coarse y Fine en el VCO1 son de color azul, como también lo es el deslizador que determina la cantidad de VCO1 presente en el Audio Mixer. Además, si la forma de onda del VCO1 adopta la onda cuadrada, (usando el conmutador situado por debajo del deslizador azul VCO1 Audio Mixer), el deslizador azul Pulse Width del módulo VCO1 pasa a ser el control que variará el Pulse Width.

Para evitar confusiones con el segundo oscilador, los deslizadores Coarse y Fine del VCO2 son de color verde, como también lo son los deslizadores correspondientes Audio Mixer Level y Pulse Width. Una vez tenga claro estas correspondencias, manejar el Oddity se convertirá en un proceso muy intuitivo.

ADVERTENCIAS:

El Oddity es una bestia salvaje capaz de crear sonidos extremos. Ocasionalmente, ni siquiera el headroom de su tarjeta de audio será suﬁciente. Tenga esto en cuenta y no pierda nunca de vista el nivel de instrumento audio de su secuenciador.

Hemos intentado mantener la carga de CPU del Oddity al mínimo así que, si se usa normalmente, no consumirá demasiados recursos del sistema. Debido a la manera de operar del módulo Sample and Hold Mixer, siempre que active una modulación usando la salida Sample and Hold Mixer, se incrementará notablemente el consumo de la CPU. Esto es debido a que para que funcionara igual que el instrumento original, tuvimos que desactivar una serie de optimizaciones. Tenga esto en cuenta cuando programe sus propios sonidos y, si no lo necesita, desactívelo y el rendimiento del instrumento mejorará.

Instalación de Oddity

El Master CD incluye varias versiones de Oddity. La instalación de Oddity puede ser efectuada para una o para todas las versiones a partir de un único programa de instalación, uno para Mac y otro para PC.

PC -

Introduzca el CD Oddity Master en la unidad de CD-ROM. En la ventana del programa de instalación, seleccione “Install” y siga atentamente las instrucciones que aparecerán en la pantalla, introduciendo su nombre de usuario (User Name) y códigos de registro (Registration codes) EXACTAMENTE como aparecen impresos en su guía de instalación rápida.

Mac -

Introduzca el CD Oddity Master en la unidad de CD-ROM. Haga doble clic sobre el icono GForce Oddity para examinar el contenido del CD. Haga doble clic sobre el archivo Oddity.dmg y ejecute el programa de instalación del Oddity, siguiendo atentamente las instrucciones que aparecerán en la pantalla, introduciendo su nombre de usuario (User Name) y códigos de registro (Registration codes) EXACTAMENTE como aparecen impresos en su guía de instalación rápida.

Durante la instalación, asegúrese de pulsar el botón “Next” hasta el ﬁnal del proceso.

Instalador para Mac

Registro

Por favor, dedique algún tiempo a registrar su Oddity en línea en:

http://www.gmediamusic.com/registration/

Es necesario estar registrado para recibir asistencia técnica gratuita.

Guía de inicio rápido

Una vez instalado Oddity, selecciónelo como un instrumento dentro de su aplicación huésped y abra la ventana de edición de Oddity (ventana principal). Oddity usa dos tipos de archivos especíﬁcos: Presets (sonidos individuales) y Preset Banks (.pbk) (grupos de hasta 64 presets). Los bancos de presets (Preset Banks) de Oddity pueden usarse tanto en un Mac como en un PC. Un archivo .pbk creado dentro de una aplicación huésped en Windows puede también ser usado en Mac, y viceversa. Para una información más detallada sobre cada módulo, consulte la sección correspondiente de este manual.

Formatos de sonido: Mac y PC

El Oddity utiliza su propia estructura de archivos multiplataforma en forma de bancos de presets. No obstante, la mayoría de aplicaciones huésped disponen de métodos propios para guardar los sonidos, que seguramente le resultarán más familiares. En el CD principal del Oddity encontrará una carpeta llamada ‘The Oddity - Sounds’ la cual contiene variaciones de los sonidos del Oddity en formatos aplicables al Oddity (.pbk ﬁles), a Logic de Emagic (Settings) o a Cubase de Steinberg (Instrumentos).

Bancos de presets

Al realizarse con éxito la instalación del Oddity, seis bancos de presets (cada uno con 64 posiciones de presets) se instalarán en la carpeta VSTPlugIns/GMEDIAMusic/Oddity de su aplicación huésped.

Los sonidos de los cuatro primeros bancos han sido especialmente diseñados para el Oddity. El quinto, llamado OdysseyBank.pbk, contiene 64 sonidos reconstruidos a partir de las plantillas originales de patches de viejos tonos retro del Odyssey. Por último, hay un banco de presets vacío llamado ‘Template.pbk’, muy conveniente a la hora de comenzar a crear y guardar sus propios presets y, como consecuencia, sus bancos de presets.

Asimismo, es possible guardar presets en cualquier banco de presets, sobrescribiendo un preset original en el proceso. Si necesita recuperar un sonido original que ha sido sobrescrito, simplemente copie el banco de preset original en su disco duro y busque esta carpeta usando el botón ‘Load’ de color rojo que encontrará en el panel frontal del Oddity.

Logic Settings

Si es usted usuario de Logic y desea cargar los presets del Oddity como un ‘setting’, abra la carpeta ‘The Oddity - Sounds’ seguida de la carpeta ‘Individual Sounds’. A continuación, abra la carpeta correspondiente a su sistema operativo y copie la carpeta ‘Logic Settings’ en su disco duro.

Mediante el comando ‘Load Settings’ de Logic, es posible navegar hasta esta carpeta y cargar cualquier sonido individual. Este es un buen método para volver a ordenar sus bancos de presets de modo que se adecuen a sus necesidades, o para recuperar sonidos individuales que se sobrescribieron por error.

Instrumentos Cubase

Si es usted usuario de Cubase y desea cargar presets individuales del Oddity, abra la carpeta ‘The Oddity - Sounds’ seguida de la carpeta ‘Individual Sounds’. A continuación, abra la carpeta correspondiente a su sistema operativo y copie la carpeta ‘Cubase Instruments’ en su disco duro. Desde dentro de Cubase navegue hasta esta carpeta y cargue cualquiera de los instrumentos individuales del Oddity.

Por último...

Si carga un sonido Oddity, bien como un ‘ajuste’ de Logic bien como un instrumento de Cubase, los valores de los parámetros del Oddity cambiarán a los de los parámetros asociados al nuevo sonido pero no se observará ningún cambio en el nombre de la ventana ‘Current Preset’ del Oddity. No olvide que este sonido quedará permanentemente almacenado sólo cuando se haya guardado como un preset y, en consecuencia, como parte de un banco de presets.

Demos de productos

Este CD incluye demos de GForce y Ohm Force, por favor, dedíqueles algún tiempo. Los encontrará en la carpeta GForce Demos. Cargar bancos de presets.

Cómo cargar bancos de presets.

Al abrir el Oddity por vez primera, se cargará el sonido predeterminado “80’s Bass” pero inicialmente aparecerá “<<Click Here>>” (Pulse aquí) en la ventana ‘Current Preset’ (Preset actual). Al pulsar sobre este texto, se abrirá un menú desplegable desde el que podrá seleccionar uno de los 64 presets del set predeterminado, ‘OddityBank01.pbk’. Una vez abierto este menú, el preset seleccionado aparecerá marcado.

Para cargar un banco de presets (.pbk) simplemente pulse sobre el botón ‘Load’ y navegue hasta la carpeta VstPlugIns/GMEDIAMusic/ Oddity de su aplicación huésped. Ahí encontrará los seis archivos de bancos de presets instalados. Seleccione el banco que desee cargar y escuche los presets usando el método explicado anteriormente.

Comprensión y almacenaje de los presets y bancos de presets editados.

Oddity usa dos tipos de archivos: Presets y Bancos de presets (archivos .pbk). Los Presets son sonidos individuales y los bancos de presets son grupos de 64 presets como máximo. Los presets deben ser guardados en el disco duro como parte de un banco de presets.

Cómo guardar y editar un preset en un banco de presets nuevo:

1. Pulse sobre el botón ‘Load’ y seleccione el archivo ‘Template.pbk’. La plantilla ‘Template.pbk’ se cargará en la memoria interna del Oddity y el preset editado seguirá siendo el preset activo y aparecerá en la ventana ‘Current Preset’.

2. Mueva el conmutador ‘Memorize’ hasta su posición superior.

3. Pulse sobre el nombre del preset en la ventana ‘Current Preset’ para abrir el menú desplegable de presets. Seleccione la ubicación en la que desee guardar su preset.

4. Pulse sobre el botón ‘Rename’ para volver a nombrar su nuevo preset. El nuevo nombre aparecerá ahora en la ubicación en la que guardó su nuevo preset dentro del menú desplegable, y en la ventana ‘Current Preset’.

5. MUY IMPORTANTE: Los presets sólo se guardan en memoria RAM volátil y deben ser almacenados en el disco duro como parte de un banco de presets (pbk). Pulse sobre el botón ‘Save’ para guardar su set actual de presets como un banco de presets. Si no guarda en el disco duro los presets editados en un banco de presets, perderá los cambios al cerrar la aplicación huésped. Puede nombrar el nuevo set con el nombre que desee y después usarlo como base para cualquier nuevo preset que cree. Este método le permite crear varios bancos de presets, bajos, efectos, leads, etc.

Los módulos del Oddity

Controles comunes

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