M-audio MINIMONSTA User Manual

Table of Contents

Mini-morphose..................................................................3

Melohman - le concept...........................................................4 L’équipe GForce. ................................................................4

Ressources web sur le Mini.......................................................5

Ressources imprimées sur le Mini................................................5

Conçu par : ........................................................................5

Remerciements : ..................................................................5

Conception sonore. ...............................................................5 Installer le Minimonsta......................................................5

Macintosh Logic 7 et Ableton Live...............................................6 Enregistrement..................................................................6 Guide de démarrage rapide................................................6 Minimonsta - Gestion de patch.........................................7 Mini-commandes...............................................................9

Panneau des régulateurs .........................................................9

La banque d’oscillateur .........................................................10

Le panneau de Mixer.............................................................11

Le panneau de modiﬁcateurs de ﬁltre..........................................12

Le panneau des correcteurs physiologiques ...................................13

Le Panneau de Délai..............................................................13

Le Panneau de Sortie.............................................................14 Section de performance ..................................................14 Commandes Monsta .........................................................15

Section de gestion des patchs ..................................................15

Le panneau Melohman et les options de Morph ..............................16

Section LFO et XADSR......................................................19 Section MIDI.....................................................................21 Section des réglages.........................................................22 SECTION DE DIDACTICIEL .................................................25

Didacticiel 1 : utilisation du Minimonsta en effet plug-in ...................25

Didacticiel 2 : utilisation du Minimonsta

en effet plug-in à l’aide de Logic 7........................................25

Didacticiel 3 : utiliser l’Oscillateur 3 en pitch LFO.............................25

Didacticiel 4 : l’astuce Feedback. ...............................................26

Didacticiel 5 : assigner des sons ................................................26

Didacticiel 6 : comment prendre un patch et

l’utiliser pour la base d’un Méta-Patch ? ..................................27

Didacticiel 7 : XADSR ............................................................27

Didacticiel 8 : touche de sélection libre........................................27

Didacticiel 9 : DEL de contrôle MIDI............................................28

DIDACTICIEL 10 : LFO.............................................................28

Didacticiel 11 : réponse de vitesse..............................................28

Didacticiel 12 : molette de modulation ........................................29 REGLAGES PAR DEFAUT DES CC MIDI ..............................29 Contacter M-Audio ..........................................................30

1Mini-morphose

Avant 1970, on peut dire que la plupart des synthétiseurs étaient d’énormes monstres modulaires, plus adaptés à un studio d’enregistrement de luxe ou un laboratoire que pour être transportés de scène en scène. Traîner ce mastodonte posait de nombreux problèmes dont Chris Macleod de GMEDIA Music se rappelle lorsqu’il “grognait” aux côtés de Keith Emerson.

“Trimbaler le Moog était un sacré cauchemar, d’autant qu’il ne servait à produire qu’un ou deux sons pendant la représentation. Il tombait toujours en panne, si bien que nous avons du enrôler un technicien de Moog à plein temps, que nous avions surnommé “Mr. Tête de diode”. Je sais bien que cela faisait partie intégrante de la performance de Keith mais sincèrement, ça devenait insupportable. Aujourd’hui mon dos me fait encore souffrir et lors de l’avant-dernier concert, j’ai posé un grand écriteau indiquant “A VENDRE / CHANGEMENT DE PLANETE”, ce qui faisait bien rire tout le monde”

En 1970 il y avait déjà un synthétiseur portable bien entendu, le EMS VCS3, mais ce n’était pas encore au point. Manifestement, si le synthétiseur devait devenir un instrument répandu, il fallait alors trouver un moyen de le transporter qui soit adapté aux besoins des musiciens.

La première ébauche a été le modèle de pré-série Minimoog Model A, qui reposait en grande partie sur une panoplie élémentaire de modules copiés des instruments modulaires, et dont le routage exigeait encore des câbles de patch. Cela a ensuite été afﬁné, au départ sur le Modèle B, avec panneau individuel et sans câble de patch, puis avec le Modèle C, qui a lancé le corps arrondi. Ces prototypes mènent ﬁnalement à la fabrication du Modèle D mais y parvenir ne s’est pas avéré aussi simple que l’on pourrait le croire.

Avec le succès des instruments modulaires, Bob Moog était un intervenant et démonstrateur de synthé très sollicité, et avant de partir démarcher quelques semaines, il autorisa la fabrication de dix modèles C en plus. Toutefois, sans doute en raison des dépenses que cela impliquait, il spéciﬁa qu’aucune carte de circuit imprimé devait être utilisée sur cette petite série de fabrication.

D’après un des concepteurs, Jim Scott, dès le départ de Bob, la plupart des membres de l’équipe se sont réunis et commencèrent à débattre du fait qu’à moins de réussir à fabriquer l’instrument, ils se retrouveraient probablement au chômage à moyen terme. Ils décidèrent donc ensemble de passer outre les directives de Bob et d’intégrer aux instruments des cartes de circuit imprimé. A son retour, Bob trouva plusieurs instruments à divers stades de réalisation et convoqua immédiatement tout le personnel dans son bureau en exigeant de connaître le responsable.

D’après Jim, “Personne n’a ouvert la bouche et nous avons feint d’observer nos ongles, ce genre de trucs. Il ne pouvait quand même pas virer tout son personnel, et la toute première série de Modèles D fut achevée.”

Le Modèle D du Minimoog était la version qui vit le jour en 1970 et, aux yeux des musiciens du monde entier, le synthétiseur était enﬁn arrivé. Ainsi que de nombreuses fonctions auxquelles les joueurs s’adapteraient rapidement. Par exemple, ces molettes de pitch vertical et de modulation devinrent une caractéristique assez standard, comme ce fut le souhait général pour un ﬁltre passebas de 24dB par octave. Et c’est là où le Minimoog a véritablement fait ses preuves - à la fois pour sa jouabilité et son son.

Un nombre incalculable de musiciens l’ont rapidement adopté, des premiers pionniers tels que Rick Wakeman, Keith Emerson et Chick Corea, aux explorateurs plus tardifs comme Gary Numan et Adrian Utley. Et bien que la fabrication du Mini ait cessé en 1981, un rapide coup d’oeil à sa base d’utilisateurs révèle un Who’s Who de la musique contemporaine.

Rick Wakeman avoue : “Le Minimoog a toujours été mon synthétiseur préféré et, à une époque, j’en possédais même neuf avec une sonorité différente pour chacun. J’ai acheté mon premier pour £35 à l’acteur Jack Wilde. Cela aurait du être aux environs de £1200 mais Jack m’a dit qu’il l’avait acheté deux semaines auparavant, qu’il ne fonctionnait pas correctement et souhaitait s’en débarrasser. J’avais calculé que le réparer reviendrait à moins de £1200, donc je l’ai pris, emporté chez moi, l’ai allumé et ne lui ai rien trouvé d’anormal. Je l’ai appelé et lui ai dit que tout était ok, mais il a répondu qu’il y avait sûrement un problème car il ne pouvait pas jouer plus d’une note en même temps. C’était une méprise assez répandue à l’époque”

Il existait cependant des problèmes bien réels sur les premiers modèles comme Rick l’explique à nouveau.

“Le vrai cauchemar, c’était l’instabilité de syntonisation et je rigole pas. Parfois quand on utilisait le Minimoog en live, nous avions de la chance de pouvoir simplement en jouer car, dans le sens du pitch, elle était littéralement omniprésente. Un fait également moins connu était que Mk 1 souffrait généralement d’interférence radio. Je me rappelle avoir donné un concert à l’Alexandra Palace devant deux mille personnes, et juste au moment de commencer, tout ce que l’on entendait à travers les bafﬂes, c’était : “Arsenal 2 - Wolverhampton Wanderers 1”. C’était hilarant.”

Les difﬁcultés initiales passées, la portabilité, le son et la réactivité des commandes rendaient l’instrument essentiel pour tout joueur de clavier en tournée et son énorme succès commercial était inévitable. Environ 13,000 exemplaires ont été produits et il reste aujourd’hui encore l’un des instruments électroniques les plus prisés à ce jour.

Le Minimonsta s’inspire de ce Minimoog tant apprécié (numéro de série 1794), choisi parce qu’il représente tout le meilleur des caractéristiques sonores du Mini, c’est-à-dire un ﬁltre super gras, des enveloppes démentes et ces tons originaux, à la fois riches et effervescents. Comme l’afﬁrme Rick Wakeman, tous les Minimoogs avaient un son différent et cela saute aux yeux sur notre Mini en deux points. Tout d’abord, les oscillateurs étaient les moins stables du début, menaçant de passer l’âme à chaque vibration. Ensuite, la mis en valeur de ﬁltre ﬂanchait plus tôt que sur les versions suivantes. Toutefois, en plus de prendre bien soin de stabiliser la syntonisation de l’oscillateur, nous avons cru qu’il était aussi important de rester ﬁdèle à notre ﬁltre d’instrument et non d’en réinterpréter la personnalité.

Néanmoins, nous pensons qu’il est bon de prendre des risques et après les succès d’Oddity et impOSCar, l’un ﬁdèle, l’autre plus audacieux, nous avons commencé à chercher comment nous pourrions rendre justice à un tel icône, tout en ajoutant des fonctions en parallèle qui pourrait le porter vers un territoire sonore très différent. Plusieurs idées ont été débattues mais rien ne coïncidait réellement avec l’esprit de l’instrument original jusqu’à la tenue d’une réunion avec les co-conspirateurs d’Oddity : Ohm Force. Cela a constitué le tournant et, après avoir été témoin de leur synthé Symptohm Melohman, on décida d’un projet en commun. Peu après, on assista à la fonctionnalité du Melohman dans toute sa gloire sur une première version alpha du Minimonsta et nous avons tous commencé à saliver sur le potentiel de la subtilité expressive allié à la simplicité de fonctionnement de l’instrument original.

Melohman - le concept

L’ensemble des fonctions du Melohman d’Ohm Force se fonde sur un panel d’outils interactif qui transforment l’expérience musicale d’un instrument informatique via des concepts exceptionnels et créatifs. En essence, il offre un octave programmable pouvant être utilisé pour créer des morphs synchronisés ou instantanés jusqu’à 12 Patchs. Les modes de morph sont le Morphing, Morph arrière et Avant, Séquence de morph, Mutation et Mutation partielle. En termes de jouabilité, c’est un argument de poids venant contredire l’idée que la performance des synthétiseurs informatiques n’est pas assez expressive en raison du manque inhérent d’un interface tactile spécialisée.

Vien ensuite la célèbre fonction de l’Ohm Force visant à appliquer un LFO ou ADSR additionnel à presque tous les paramètres. Cela offre des possibilités de conception sonore quasi illimitées allant du sublime au carrément déjanté, et permet également de faire le tour des limites de l’instrument original, tels que la perte du troisième oscillateur au proﬁt du LFO.

Lors de la conception, le Minimonsta, de même que l’instrument original, a connu plusieurs révisions et a même failli susciter une ou deux mutineries. Mais à mesure que l’instrument a progressé, nous avons tous commencé à prendre conscience que nous avions créé bien plus qu’une simple imitation - nous avions créé un Monstre et dès lors, le nom du synthétiseur vit le jour.

Le nom “Minimonsta” résume également l’instrument parce qu’il fonctionne à deux niveaux. D’abord, il peut fonctionner comme une imitation pure et simple mais hautement précise du Mini original grâce à une interface d’utilisateur familière et intuitive. Dans ce mode, vous pouvez largement ignorer la section supérieure de l’interface utilisateur graphique (GUI) contenant les sections LFO, XADSR et MIDI et se concentrent davantage sur les commandes familières et la création inﬁniment variée de tons Mini authentiques avec un minimum d’efforts.

A un deuxième degré cependant, le Mini se change en véritable Monstre au moyen d’une contrôlabilité LFO, ADSR et MIDI dynamique additionnelle pour chaque paramètre GUI principal. Une panoplie jamais-vue de sons en temps réel, via les options de morphing de patch Melhoman, et une inﬁnité d’options de déclenchement dont les modes monophonique, polyphonique, Legato et unisson.

Un investissement énorme d’attention et de travail a servi à s’assurer que tous ces éléments sont réunis pour garantir le mariage réussi entre l’authentique ton Mini et un arsenal de possibilités, et nous espérons sincèrement que vous apprécierez cet instrument pour faire un usage créatif sérieux de ses fonctions exceptionnelles et ses tons sublimes. Au cours des deux ans de conception, nous n’avons négligé aucun détail dans notre recherche d’excellence sonique et nous nous sommes assurés que personne ne s’est tourné les pouces ou n’a eu le nez en l’air.

2L’équipe GForce.

Appel : pensez aux concepteurs, pas de vol de copyright SVP.

Si vous lisez ces lignes du manuel imprimé, il existe de bonnes chances que vous ayez acheté ce logiciel. Aussi, nous tenons à vous remercier chaleureusement. L’argent que nous percevons des ventes du Minimonsta sera réinvesti dans des projets de conception futurs et servira à créer des produits musicaux intéressants et de qualité. Si cependant vous n’avez pas acquis cet instrument, veuillez essayer de comprendre les préjudices de la piraterie pour de petites sociétés comme la nôtre. La piraterie porte gravement atteinte aux petites sociétés informatiques et vu l’abondance d’instruments gratuits disponibles, il n’existe aucune excuse pour ce genre de vol. En tant que musiciens, nous respectons toute personne qui crée de la bonne musique à l’aide d’outils limités, loin devant ceux produisant une musique moyenne avec tous les outils possibles et imaginables. Choisissez vos outils avec soin et faites-en l’apprentissage. Cela s’avère bien plus créatif et enrichissant.

De notre point de vue, ce produit a pris près de deux ans à voir le jour et a entraîné la petite équipe de conception à faire de nombreux sacriﬁces personnels et ﬁnanciers. Nous avons néanmoins essayé de maintenir le coût de cet instrument à un niveau abordable et rendre la protection contre la copie aussi discrète que possible. Nous n’hésiterons pas à poursuivre quiconque enfreint notre copyright mais nous préférons vous demander poliment de ne pas poster le Minimonsta sur un forum ou un groupe de P2P et de respecter notre travail. Merci beaucoup.

Ressources web sur le Mini.

www.ableton.com

www.sonicstate.com/synth/moogmini.cfm

http://groups.yahoo.com/group/The_Lords_of_the_Mini

Ressources imprimées sur le Mini.

A-Z of Analogue Synthesisers (Part One. A - M) - Pete Forrest

Vintage Synthesisers - Mark Vail.

Analog Days - Frank Trocco & Trevor Pinch

Conçu par :

Ohm Force et GMEDIA Music (GForce).

Laurent de Soras, Jerome Noel, Raphael Dinge, Grégory Makles, Dave Spiers, Chris Macleod, Ian Legge et un large groupe de soutien.

Remerciements :

Flemming Bloch, Lee Groves, Matt Hooper, Jay Ahern, Ellis Breen, Bruce Satinover, Phil Hartnol, Dave Goodwin, Robin Rimbaud, Darren Price, Marius DeVries, James Towler, Steve Winwood, Pascal Gabriel, Geoff Downes, Frank Hoffmann, Nick Batt, Meffy Ellis, Putte, Malcolm Corbett, Mr Smith et Mr Hyde, Orren Merton. Uwe Bauer, Rick Wakeman

Conception sonore.

Dave Spiers, Rick Wakeman, Chris Macleod, Davy Blakely, Huston Singletary, Howard Scarr, Hans-Jorg Schlefﬂer, Matt Hooper, Brian Desmond, Markus Hastreiter, Brice Duncan, Andreas Ehrhardt, Rory Dow, Geoff Downes, Phil Hartnol, Steve Winwood, Marius DeVries, Pascal Gabriel et Lee Groves.

3Installer le Minimonsta

Le CD principal comprend différentes versions du Minimonsta. Le programme d’installation du Minimonsta vous permet d’installer n’importe quelle version (ou combinaison de versions) par le biais d’un unique programme d’installation, un pour Mac et un pour PC.

PC - Insérez le CD principal du Minimonsta dans le lecteur CD–ROM. À partir de la fenêtre d’installation, choisissez l’option “Install” et suivez les instructions s’afﬁchant à l’écran, en entrant soigneusement votre User Name (nom d’utilisateur) et vos Registration codes (codes d’enregistrement) EXACTEMENT tels qu’ils ﬁgurent dans le guide de démarrage.

Mac - Insérez le CD principal du Minimonsta dans le lecteur CD-ROM. Double-cliquez sur l’icône de disque GForce Minimonsta pour ouvrir le disque. Double-cliquez sur le ﬁchier Minimonsta.dmg, puis exécutez le programme d’installation du Minimonsta, en suivant les instructions s’afﬁchant à l’écran, en entrant soigneusement votre User Name (nom d’utilisateur) et vos Registration codes (codes d’enregistrement) EXACTEMENT

tels qu’ils ﬁgurent dans ce guide de démarrage. Pendant Illustration:programmed’installationpourMac. l’installation, cliquez sur le bouton “Next” jusqu’à ce que la

procédure d’installation soit terminée.

Macintosh Logic 7 et Ableton Live

Une fois l’installation terminée, lancez Logic 7 ou Ableton Live et chargez le Minimonsta dans un canal d’instrument EN TANT QU’EFFET.

4Enregistrement

Merci de prendre le temps d’enregistrer votre Minimonsta en ligne à l’adresse : www.gforcesoftware.com

L’enregistrement est nécessaire pour recevoir l’assistance technique gratuite.

5Guide de démarrage rapide

Admettons-le, lire un manuel de bout en bout n’est pas très amusant. Bien souvent lorsque vous achetez un synthétiseur, vous cherchez simplement à vous en servir immédiatement et découvrir les possibilités à mesure que vous progressez. Le Minimonsta fonctionnant à deux niveaux, à condition d’avoir une maîtrise sufﬁsante de synthèse soustractive, il est simple et rapide de démarrer avant d’étudier les fonctions plus complexes de l’instrument. Cependant, il existe certaines choses utiles à apprendre dès le départ.

Structure de Patch - Qu’est-ce qu’un Méta-Patch ?

Le Méta-Patch est un groupe comprenant jusqu’à 12 Patchs (sons) que vous pouvez charger sur votre disque dur. Dans sa forme la plus simple, il ne contient qu’un seul patch ; dans sa forme la plus complexe, il contient 12 patchs différents. Tous les MétaPatchs fournis avec le Minimonsta contiennent 12 patchs différents à part ceux placés dans le dossier “OriginalMiniPatches” qui contiennent un son unique sur tous les patchs. Ces sons ont été transcrits à partir des schémas de patch du Minimoog original.

META-PATCH

A Meta-Patch is

group of up to 12 Patches (sounds)

META-PATCH

Patch 1

BoomBass

Patch 2

Default

BoomBass

Filtered

Patch 3

Default

BoomBass

MoreRez

Patch 4

Default

BoomBass

Panning

Patch 5

Default

BoomBass

SlowAttack

Patch 6

Default

BoomBass

LongDelay

Patch 7

Default

BoomBass

LevelMod

Patch 8

Default

BoomBass

FilterWah

Patch 9

Default

BoomBass

SnapDecay

Patch 10

Default

BoomBass

Sweeping

Patch 11

Default

BoomBass

MultiMods

Patch 12

Default

BoomBass

Madness

A Meta-Patch

A Meta-Patch consisting

containing

consisting of

of 12 Patches, each

a single Patch

12 identical Patches

being a variant

of Patch 1

Chargement d’un Méta-Patch

La première fois que vous ouvrez le Minimonsta, après l’avoir installé, élargissez la fenêtre de Sélection de Méta-Patch au maximum avec l’interrupteur à bascule correspondant.

Meta-Patch Select Window

Cliquez ensuite dans la petite fenêtre du haut portant l’inscription

Répertoire racine Rendez-vous dans le dossier “MinimonstaPatches”.

Puis, sélectionnez simplement un son dans la liste et reproduisez-le.

Votre répertoire racine sera mémorisé par le Minimonsta la prochaine fois que vous l’ouvrirez.

Meta-Patch Select Window shown at maximum size

Boutons aériens

Cette fonction vous permet de faire glisser le bouton de la plupart des principaux paramètres GUI et de le déplacer automatiquement, sur sa gamme, à son réglage le plus bas ou le plus élevé. Pour cela, cliquez et maintenez simplement l’annotation la plus haute ou la plus basse autour de la base du bouton et projetez-la vers la droite pour augmenter la valeur du paramètre, ou vers la gauche pour réduire la valeur. Plus vous la projetterez rapidement, plus le bouton se déplacera rapidement.

Remarque : cela ne fonctionne pas avec la Gamme d’oscillateur et les boutons de forme d’onde.

Octave Melohman

L’Octave Melohman est utilisé pour les fonctions de performance en temps réel et peut être assigné à tout octave au sein de la gamme du clavier Minimonsta. Il est également directement associé aux boutons de commande à droite du clavier. Pour plus de détails, voir la Section de morphing page 17.

6Minimonsta - Gestion de patch (Voir aussi page 15)

Méta-Patch

Le Méta-Patch est un groupe comprenant jusqu’à 12 Patchs (sons) que vous pouvez charger sur votre disque dur.

Le Minimonsta fonctionne de la manière suivante une fois un Méta-Patch chargé, vous pouvez sélectionner ou morpherparmisesPatchsdenombreusesmanières.Commençons par regarder comment créer un Méta-Patch avec le même son sur tous ses Patchs.

Meta-Patch Select Window

1)-Créez un son sur le Minimonsta que vous aimeriez conserver.

2)--Cliquez sur la fenêtre de Patch et donnez un nom à votre son.

3)Cliquez sur la touche MEM - le voyant s’allumera en rouge.

4)-Cliquez sur la touche ALL - cela assigne votre son à toutes les mémoires de Patch. Une fenêtre vous demandant de conﬁrmer l’écrasement de tous vos patchs va apparaître. Cliquez sur “OK”. (Fenêtre Mac indiquée).

5)-Cliquez sur la touche SAUVEGARDER à gauche de la fenêtre de Méta-Patch, naviguez jusqu’à votre répertoire-racine, puis nommez et sauvegardez le Méta-Patch sur le disque.

IMPORTANT : VOUS DEVEZ ENREGISTRER SUR DISK AVANT DE

SELECTIONNER UN AUTRE META-PATCH SINON VOTRE NOUVEAU SON

SERA PERDU.

Après avoir sauvegardé votre Méta-Patch, vous pourrez le voir et le sélectionner depuis la fenêtre de sélection de Méta-Patch. (Pour une explication plus exhaustive de gestion de patch, voir le didacticiel 5, page 15)

ECLAIRAGES BLEUS

Quand un nom de paramètre et les indicateurs de position sont allumés en bleu cela indique que le paramètre est modulé par le LFO et/ou XADSR additionnel du Minimonsta.

ECLAIRAGES ROUGES

Quand les indicateurs de position de paramètre sont allumés en rouge, cela indique que le paramètre est contrôlé (modulé) par MIDI. Cela est également applicable quand vous voyez une DEL.

ECLAIRAGES BLEUS ET ROUGES

QuandunparamètreestalluméenBLEUetrouge,celaindiquequeleparamètreestàlafoismodulé(contrôlé) par LFO/XADSR et MIDI.

LFO ET XADSR ESTOMPES

Certains paramètres ne peuvent pas être modulés par le LFO et XADSR additionnels du Minimonsta, par exemple les boutons de sélection de forme d’onde d’oscillateur. Dans ce cas, la section LFO/XADSR est estompée. et l’indication “No Modulation” apparaît à l’afﬁchage.

7Mini-commandes

Panneau des régulateurs

1. Bouton de syntonisation

Ce bouton règle la syntonisation globale des oscillateurs du Minimonsta à tout niveau entre les semi-tons -12 et +12. Pour revenir au réglage par défaut à tout moment, double-cliquez simplement sur le bouton.

2. Bouton de glide

Utilisé conjointement à l’interrupteur de Glide On/Off, cela détermine le temps de glide. Comme l’instrument original, le portamento du Minimonsta est à temps constant, ce qui signiﬁe que les glides sont plus rapides sur des intervalles plus longs.

3. Bouton Mix Mod

Quand l’oscillateur 3 est utilisé comme LFO ce bouton détermine le mix entre le ton de l’oscillateur et le bruit. Le bruit peut être soit rose ou blanc et est sélectionné par un interrupteur dans la section Mixer.

Remarque : pour écouter tout réglage de mix de modulation, poussez la molette de modulation à gauche du clavier vers l’avant.

4. Interrupteur de modulation d’oscillateur

Règle la Modulation de l’Oscillateur 3 sur On ou Off. (vous ne savez pas à quoi la DEL correspond ? Consultez la page 12, Eclairages rouges).

La banque d’oscillateur

Comme pour l’instrument original, il existe trois oscillateurs sur le Minimonsta et le ﬂux de chacun est disposé horizontalement. Avec pour seules véritables différences entre eux le fait que l’Oscillateur 1 ne contrôle pas son accord de syntonisation et l’Oscillateur 3 peut être utilisé comme LFO. L’Oscillateur 3 remplace également la forme d’ondes triangulaire en dents de scie par une forme d’ondes triangulaire en dents de scie inversée.

1. Sélecteur de gamme d’Oscillateur 1

Cela sélectionne l’octave du ton d’Oscillateur 1. Les octaves sont sélectionnés en pieds (comme pour la longueur d’un tuyau d’orgue), 2 pieds étant le plus élevé et 32 le plus bas. Le réglage Lo est effectivement de 64 mais cela est si faible que vous n’entendrez peut-être qu’une série de clics une fois sélectionné.

2.Sélectionneur de forme d’ondes de l’oscillateur 1

Le Minimonsta compte six formes d’onde de base. En gros, la forme d’ondes triangulaire comporte le contenu harmonique le plus faible et l’étroite forme d’ondes rectangulaire le plus élevé.

1.	Triangle 2. Triangle en dents de scie
3.	Dent de scie 4. Carré
5.	Onde pulsée large 6. Onde pulsée étroite

3. Sélecteur de gamme de l’Oscillateur 2

Comme pour l’Oscillateur 1, cela sélectionne l’octave pour le ton de l’Oscillateur 2. Cela varie de 2 à 32 pieds et Lo.

4. Bouton d’accord de syntonisation de l’Oscillateur 2

Cela détermine la valeur d’accord de l’oscillateur entre - 8 et + 8 semi-tons.

5. Sélectionneur de forme d’onde d’Oscillateur 2

Donne à l’Oscillateur 2 le choix entre six formes d’onde comme sur l’Oscillateur 1.

6. Interrupteur de commande d’Osc 3.

Cela détermine si le clavier contrôle le pitch de l’Oscillateur 3 ou s’il joue un pitch ﬁxe sur tout le clavier. Cet interrupteur se trouvera sûrement en position Off quand l’Osc 3 est utilisé comme LFO (pour une modulation uniforme sur tout le clavier) et On quand il est utilisé comme troisième oscillateur. (Voir le didacticiel 3, page 26).

7. Sélectionneur de gamme d’Oscillateur 3

Comme pour l’Oscillateur 1 et 2, cela sélectionne l’octave du ton de l’Oscillateur 2. Cela varie de 2 à 32 pieds et Lo.

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